Archiv des Autors: saskia

© Studio – Lindhorst – Emme – Hinrichs

© Studio Lindhorst – Emme – Hinrichs

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Toni Erhardt

Down the valley up the hill

Vernissage: 15. Juli 2022 ab 19 Uhr

Ausstellung: 16. – 30. Juli 2022

Öffnugszeiten: Donnerstags und Samstags und Sonntag den 17. und 24. Juni von 17 bis 20 Uhr

Mit dem Blick durch das Fenster, vom Interieur ins Exterieur, begann einst die Landschaftsmalerei und mit ihr auch die Naturästhetik. Wir objektifizieren unsere Umgebung und machen sie uns zum Untertan.
Anstatt diese individuelle menschliche Erfahrung zu verabsolutieren sucht Toni Ehrhardt nach dem Dialog mit der nichtmenschlichen Umgebung.

So wird in dieser Ausstellung die Landschaft selbst auf ihre Eigenaktivität befragt.
Ein malerisches Motiv wird in multimediale Installationen übersetzt.

Toni Erhardt

Down the valley up the hill

Opening: 15. July 2022 7 p.m.

Exhibition: 16. – 30. July 2022

Opening hours: Thursdays and Saturdays and Sundays 17. and 24. July 5 – 8 p.m.

Landscape painting once began with the view through the window, from the interior to the exterior, and with it the aesthetics of nature. We objectify our surroundings and make them our subordinate. Instead of absolutizing this individual human experience, Toni Ehrhardt seeks a dialogue with the non-human environment.

Thus, in this exhibition, the landscape itself is questioned for its own activity.
A painterly motif is translated into multimedia installations.

attaque(e)r le visible
Experimentalfilmplattform – monatlich
Programm September – Dezember 2022
kuratiert von Lawinia Rate

attaque(e)r le visible ist eine Experimentalfilmplattform für Projektionen, Treffen, Gespräche, Buchpräsentationen und Vorträge. Sowohl ältere Experimentalfilme als auch die aktuellsten Entwicklungen des Genres finden hier einen Platz. attaque(e)r le visible widmet sich Filmen, die die Konsistenz und den Illusionismus des klassischen Spielfilms durch bewusste Verweise auf seine technische Eingebundenheit, seine Inkohärenz und auf die Materialität des Films stören. Gezeigt werden Arbeiten, die sich durch die Verweigerung stereotyper Bilder und linearer Narration kritisch
gegenüber ihrer Mitwelt, normativen Sichtbarkeiten, Formen und Körpern positionieren. Kurz, es geht um Filme und Videos, die Selbstverständlichkeiten nicht trauen, um Filme, für die das Wort „normalerweise“ nicht existiert.

Nach Stationen in Paris, Kassel und Köln findet attaque(e)r le visible in Kollaboration mit dem Raum für drastische Maßnahmen nun seine Fortsetzung in Berlin. Die Reihe besteht aus zwei Teilen, körperliche interventionen und der VIDEOAKTION. In monatlichen Projektionen zeigt körperliche interventionen Experimentalfilme und -videos aus den 60er, 70er und 80er Jahren.

VIDEOAKTION #3

Ein Anti-Salon für Experimentalfilm und -video? Ja, die VIDEOAKTION, organisiert von attaque(e)r le visible, will einen solchen Ort für Berlin bieten. Zweimal im Jahr besteht mit der VIDEOAKTION die Möglichkeit, neue Experimente mit bewegten Bildern informell und nicht kompetitiv zu präsentieren und zur Diskussion zu stellen. Im Vordergrund steht das Zusammenkommen, der Austausch und natürlich die Frage nach der gegenwärtigen Kondition des Experiments und Möglichkeiten der filmischen bzw. medialen Intervention ins Sichtbare. Analog,
digital KI, Ciné-performance, Ciné-poem, Expanded Cinema-Darbietungen – wir sind neugierig auf alle Formate!

Die kommende VIDEOAKTION findet vom 30. September bis zum 2. Oktober im Raum für drastische Maßnahmen statt.

30. September 2022:

18 Uhr Screening Session I:

Sara Bonaventura, THE LEFT HAND OF DARKNESS, SD, 2019, 4:10 min
Derya Durmaz, Circumcision, HD, 2022, 2 min
Hsuan-Kuang Hsieh, The Islands, 16 mm, digitalisiert, 2016, 10 min
Kheshia Hadda Boutera, CAPTURA, HD, 2021, 13:02 min
Nina Sumarac, E:SCOPE, HD, 2019, Kurzversion, 5 min (Original 17:09 min)
Dagie Brundert, Muttitelefon, Super 8, digitalisiert, 2022, 5:12 min
Chiara De Marchis Garofalo, IMPREVISTX, SD, 2022, 4:55 min
Visto Desde El Zaguán, Dead End, Lo-Fi/Dated Video, digitalisiert, 2019, 9:11 min


20 Uhr Screening Session II:

Anna Baumgart, Dzienniki z podrozy (en. A Travelogue), HD, 2020, 10:26 min
Alex Morelli, ALL YOU WANT IS GREECE, HD, 2021, 3:45 minLaura Pietiläinen & Sara Pathirane, Seahorses, HD, 2021, 4:40 min
Monica Duncan & Senem Pirler, Confessions on a Transmission Line, HD, 2022, 6:15 min
Jacs Yim, Escape, SD, 2022, 3 min
Emanuele Dainotti, Night Days, 2k, 2021, 15 min
Ebba Jahn, SOLOS FOR ENCAUSTICS, HD, 2021, 5:30 min
Aquarius Funkk, Deep Fake, HD, 2020, 10:51 min

  1. Oktober 2022:

18 Uhr Screening Session III: Anna Salzberg, Mehdi Ahoudig, On ira à Neuilly inch’alla (engl. We are going to Neuilly,
inch’alla), 16 mm, digitalisiert, 2015, 20 min
Florine Mougel, Peuplades (engl. Tribes), HD, 2017, 12:13 min
Daniela Lucato, SMOKE, HD, 2021, 1:33 min
Eugenia Grammenou, Homeland I, SD, 2021, 5:46
Özgür Özcan, Born, HD Animation, 2013, 5:30 min
Matteo Campulla, BE HERE NOW – the glitch of being in the society of continuous present, HD,
2022, 3:33 min

20 Uhr Screening Session IV:
Felicity Palma, Medusa and The Abyss, 16 mm, digitalisiert, 2019, 10:57 min
Izabella Retkowska, LIMBO, HD, 2022, 2:50 min
Joanna Tam, Salted Egg Yolk, HD, 2022, 11:06 min
Mireya Martinez, purgatory is the side of the road, SD, 2021, 1:09 min
Thiago Salas & Talita Florêncio, SUBROUTINE B0538115, HD, 2021, 4:40 min
Laure Giappiconi, La Fille Renne & Elisa Monteil, Genderfluid, digitalisierte und animierte
Lomographie, 2021, 6:40 min
Maximilien Luc Proctor, Fluid Dynamics: Steady Flow – 18fps, 16 mm, 2022, 3:43 min

22 Uhr Ciné-Performance: INSCRIPTION, ENDURING, POTENTIAL. A SURMISE von Maja Milic

2. Oktober 2022:

18 Uhr Screening Session V:
Milica Jovcic & Nenad Cosic, Film Diaries, ditalised 9,5 mm, 2022, 20:05 min
Kiki Febriyanti, 123-19, HD, 2020, 3 min
Mélissa Faivre, Under the Midnight Sun, HD, 2022, 9:52 min
MATERNAL FANTASIES, Suspended Time, on Caring, HD, 2020, 12 minMay Ziadé, Mrs El Araby, Super 8, digitalisiert, 2021, 1:24 min

20 Uhr LIVE-Zoom-Performance: CLEVER AT SEEING WITHOUT BEING SEEN von Lee Campbell

ab 21 Uhr Ausklang bei Brot, Wasser und Wein.
Alle sind eingeladen, sich mit uns an den Tisch zu setzen, über das Gesehene zu reflektieren, sich
austauschen und sich kennenzulernen. Für Brot, Wasser und Wein sorgen wir, alles andere Essbare,
das Ihr mit anderen teilen möchtet, bringt bitte selbst mit. Bitte beachtet an diesem Abend nur vegan
und nach Möglichkeit plastik frei.

Eintritt frei. Über Spenden freuen wir uns!

Weitere Informationen unter: www.attaquerlevisible.com

attaque(e)r le visible

curated by Lawinia Rate

attaque(e)r le visible is an experimental film platform for projections, meetings, talks, book presentations and lectures. Older experimental films as well as the most recent developments of the genre find a place here. attaque(e)r le visible is dedicated to films which perturb the consistency and illusionism of the classical film by consciously referring to the technical embeddedness of the film, its incoherence and materiality. The works on display are marked by refusing stereotypical images and linear narration, their critical position towards the co-world, normative visibilities, forms and bodies. In short, it is about films which do not trust the self-evident, and for which the word ’normally‘ does not exist.

After stops in Paris, Kassel and Cologne, attaque(e)r le visible now continues in Berlin in collaboration with the Raum für drastische Maßnahmen. The series consists of two parts, Corporal Interventions and a Videofest.
The main theme of the monthly film programme Corporal Interventions is the body, which is understood here in a broader sense. It is not only about the human body, but also about the body of film, its materiality, its photochemical envelope, and the working on films in collectives. In this connection attaque(e)r le visible looks back at the experimental film history of the 60s, 70s and 80s.

VIDEOAKTION #3:

An anti-salon for experimental film and video? Yes, the VIDEOAKTION, organised by attaque(e)r le visible, wants to provide such a place in Berlin. Twice a year it gives the opportunity to informally and non-competitively present new
experiments with moving images and to put them up for discussion. The focus is on coming together, exchange, and of course on the question of the current condition of the experiment today and possibilities of cinematic or media
interventions in the visible. Analogue, digital AI, Ciné-performance, Ciné-poem, Expanded Cinema performances – we are curious about all formats.

The upcoming VIDEOAKTION will take place from 30 September to 2 October at the Raum für drastische Maßnahmen.

30. September 2022:

6 p.m. Screening Session:

Sara Bonaventura, THE LEFT HAND OF DARKNESS, SD, 2019, 4:10 min
Derya Durmaz, Circumcision, HD, 2022, 2 min
Hsuan-Kuang Hsieh, The Islands, digitised 16 mm, 2016, 10 min
Kheshia Hadda Boutera, CAPTURA, HD, 2021, 13:02 min
Nina Sumarac, E:SCOPE, HD, 2019, short version 5 min (original 17:09 min)
Dagie Brundert, Muttitelefon, digitised Super 8, 2022, 5:12 min
Chiara De Marchis Garofalo, IMPREVISTX, SD, 2022, 4:55 min
Visto Desde El Zaguán, Dead End, digitised Lo-Fi/Dated video, 2019, 9:11 min

20 p.m. Screening Session II:

Anna Baumgart, Dzienniki z podrozy (EN A Travelogue), HD, 2020, 10:26 min
Alex Morelli, ALL YOU WANT IS GREECE, HD, 2021, 3:45 min
Laura Pietiläinen & Sara Pathirane, Seahorses, HD, 2021, 4:40 min
Monica Duncan & Senem Pirler, Confessions on a Transmission Line, HD, 2022, 6:15 min
Jacs Yim, Escape, SD, 2022, 3 min
Emanuele Dainotti, Night Days, 2k, 2021, 15 min
Ebba Jahn, SOLOS FOR ENCAUSTICS, HD, 2021, 5:30 min
Aquarius Funkk, Deep Fake, HD, 2020, 10:51 min

1 October 2022:

6 p.m. Screening Session III:

Anna Salzberg & Mehdi Ahoudig, On ira à Neuilly inch’alla (EN We are going
to Neuilly, inch’alla), digitised 16 mm, 2015, 20 min
Florine Mougel, Peuplades (EN Tribes), HD, 2017, 12:13 min
Daniela Lucato, SMOKE, HD, 2021, 1:33 min
Eugenia Grammenou, Homeland I, SD, 2021, 5:46
Özgür Özcan, Born, HD Animation, 2013, 5:30 min
Matteo Campulla, BE HERE NOW – the glitch of being in the society of continuous present, HD, 2022, 3:33 min

8 p.m. Screening Session IV:

Felicity Palma, Medusa and The Abyss, digitised 16 mm, 2019, 10:57 min
Izabella Retkowska, LIMBO, HD, 2022, 2:50 min
Joanna Tam, Salted Egg Yolk, HD, 2022, 11:06 min
Mireya Martinez, purgatory is the side of the road, digitised 16 mm, 2021, 1:09 min
Thiago Salas & Talita Florêncio, SUBROUTINE B0538115, HD, 2021, 4:40 min
Laure Giappiconi, La Fille Renne & Elisa Monteil, Genderfluid, digitised and animated Lomography, 2021, 6:40 min
Maximilien Luc Proctor, Fluid Dynamics: Steady Flow – 18fps, 16 mm, 2022, 3:43 min

10 p.m. Ciné-Performance: INSCRIPTION, ENDURING, POTENTIAL. A SURMISE by Maja Milic

2.October 2022:

6 p.m. Screening Session V:

Milica Jovcic & Nenad Cosic, Film Diaries, ditalised 9,5 mm, 2022, 20:05 min
Kiki Febriyanti, 123-19, HD, 2020, 3 min
Mélissa Faivre, Under the Midnight Sun, HD, 2022, 9:52 min
MATERNAL FANTASIES, Suspended Time, on Caring, HD, 2020, 12 min
May Ziadé, Mrs El Araby, digitised Super 8, 2021, 1:24 min

8 p.m. LIVE-Zoom-Performance: CLEVER AT SEEING WITHOUT BEING SEEN by Lee Campbell

9 p.m. Bread, Water, and Wine – Dinner with open end.

Everyone is invited to join us around the table to reflect on what we have seen, to share ideas, and to get to know each other. Bread, water, and wine will be provided by us, bring anything else you would like to share. Please only vegan and if possible plastic-free at this evening.

Free admission. Donations are very much appreciated

More informations: www.attaquerlevisible.com

Sara Hoffmann

Lichtung

Ankunft der Pflanzen: 12., 15., 19. und 20. Juni 2022 16 – 19 Uhr und nach Absprache unter plants@sara-hoffmann.de

Vernissage: 24. Juni 2022 ab 19 Uhr

Ausstellung: 25. Juni – 9. Juli 2022, Donnerstag und Samstag 17 – 20 Uhr und nach Absprache unter plants@sara-hoffmann.de

Filmscreening: 2. Juli 17 – 20 Uhr

Finissage und Abholung der Pflanzen: 9. Juli 2022, 17 – 20 Uhr

In Botanischen Gärten vermitteln inszenierte Landschaften ein Natur-Erlebnis, das auf Nachahmung und Simulation tropischer Traumwelten beruht. Ein gesteigertes Interesse an einem kleinen Stück Natur in den eigenen vier Wänden oder am Arbeitsplatz lässt sich an einer Vielzahl von Blogs zum Thema Urban Gardening und Pflanzenpflege sowie einer Flut von Instagram Posts beobachten. Die breite Nachfrage wird von Baumärkten, Einrichtungshäusern und Pop up Stores mit Accessoires und Pflanzen zu Dumpingpreisen bedient. Ist eine Topfpflanze Natur oder Designobjekt?
Welche Palmen, Sukkulenten und Topfblumen leben hinter den Fenstern und Türen der Nachbarschaft? Welche Arten sind besonders beliebt und wo kommen die Pflanzen ursprünglich her?
NachbarInnen des Raums für drastische Maßnahmen sind eingeladen, ihre Zimmerpflanzen in die Oderstraße 34 zu bringen und sie für die Dauer der Ausstellung von der Künstlerin Sara Hoffmann betreuen zu lassen. So wird eine Pflanzengemeinschaft zusammen geführt, die sich durch die räumliche Nähe ihrer „BesitzerInnen“ ergibt. Das gängige Verständnis von Pflanzen als Konsumgut wird in Frage gestellt, indem die domestizierten Wesen eine Bühne bekommen und zu AkteurInnen werden. 

Werde mit deiner Pflanze Teil von „Lichtung“: 
Bring deine Zimmerpflanze am 12., 15. oder 19. Juni 2022 zwischen 16 und 19 Uhr in den Raum für drastische Maßnahmen (oder vereinbare einen Termin zwischen dem 11. und 23. Juni unter plants@sara-hoffmann.de)
Zur Finissage am 9. Juli 2022 von 17 bis 20 Uhr findet die Rückholung der Pflanzen statt. 

Sara Hoffmann arbeitet an der Schnittstelle von Kunst, Botanik und Ökologie. Ihre fotografischen und audiovisuellen Werke, Zeichnungen, Installationen und AR-Arbeiten entstehen im Kontext sozialer und gesellschaftlicher Fragestellungen und reflektieren Aspekte der Globalisierung sowie der ökologischen Krise. 
Hoffmann diplomierte an der Folkwang Universität der Künste in Essen, verbrachte ein Gastsemester an der Rietveld Academie in Amsterdam und hat das postgraduale Studium an der Kunsthochschule für Medien Köln absolviert. Ihre Werke wurden unter anderem in der Kunsthalle Düsseldorf, im Folkwang Museum Essen und beim European Media Arts Festival in Osnabrück ausgestellt. Seit 2018 ist sie Mitglied im Saloon – Netzwerk für Frauen in der Kunstszene Berlins, war für diverse Preise nominiert und erhält aktuell eine Projektförderung der Stiftung Kunstfonds. 

In einer anonymen Umfrage sammelt Hoffmann persönliche Geschichten zur Beziehung zwischen Mensch und Pflanze und lädt zur Teilnahme ein: https://umfrage.sara-hoffmann.de

https://sara-hoffmann.de
https://instagram.com/_sarahoffmann/

Sara Hoffmann

Lichtung

Arrival of the plants: 12., 15.,19. and 20. June 2022 4 – 7 p.m. and by appointment: plants@sara-hoffmann.de

Opening: 24. June 7 p.m.

Exhibition: 25. June – 9. July 2022, Thu and Sat 5 – 8 p.m. and by appointment: plants@sara-hoffmann.de

Filmscreening: 2. July 2022 5 – 8 p.m.

Closing and collecting of the plants: 9. July 2022, 5 – 8 p.m.

In botanical gardens, staged landscapes convey an experience of nature based on the imitation and simulation of tropical dream worlds. An increased interest in a little piece of nature at home or at the workplace is noticeable in a multitude of blogs dealing with urban gardening and plant care. Completed by a flood of Instagram posts. The broad demand is met by DIY, furniture and pop-up stores with plants and accessories for little money. Is a potted plant nature or a design object?
Which palms, succulents and potted flowers live behind the windows and doors of the neighbourhood? Which species are particularly popular and where do the plants originally come from?
Neighbours of Raum für drastische Maßnahmen are invited to bring their houseplants to Oderstraße 34 and have them looked after by the artist Sara Hoffmann for the duration of the exhibition. This brings together a community of plants that results from the spatial proximity of its „owners“. The common understanding of plants as consumer goods is questioned as the domesticated creatures are given a stage and become actors.

Become part of „Lichtung“ with your plant: 
Bring your houseplant to Raum für drastische Maßnahmen on 12., 15. and 19. June 2022 between 4 and 7 p.m. (or make an appointment between 11. and 23. June 2022 at plants@sara-hoffmann.de). 
At the finissage on 9. July 2022 from 5 to 8 p.m., you can take your plant back home.

Sara Hoffmann works at the intersection of art, botany and ecology. Her photographic and audiovisual works, drawings, installations and AR works are created in the context of social and societal issues and reflect aspects of globalization as well as the ecological crisis. 
Hoffmann studied Photography at the Folkwang University of the Arts, Fine Arts at the Gerrit Rietveld Academy Amsterdam and completed a postgraduate program in Media Art at the Academy of Media Arts. Her work has been shown in many group exhibitions including Kunsthalle Dusseldorf, Folkwang Museum Essen and the European Media Arts Festival in Osnabruck. Since 2018 she is a member of Saloon – Network for Women in the Art Scene of Berlin. She has been nominated for various awards and is currently receiving project funding from the Stiftung Kunstfonds.

In an anonymous survey, Hoffmann collects personal stories about the relationship between humans and plants and invites people to participate: https://umfrage.sara-hoffmann.de

https://sara-hoffmann.de
https://instagram.com/_sarahoffmann/